Il master è progettato per far raggiungere agli studenti i livelli più alti di competenze personali e professionali nell’ambito della gioielleria. Vengono ampiamente esposti alle diverse tecniche e ai differenti tipi di progettazione, rafforzando i concetti e le espressioni di percezione e di filosofia. Tutto questo, tramite la spinta ad utilizzare strumenti e materiali che meglio si prestano all’espressione finale dei progetti. Le tecniche studiate sono: saldatura, laminatura, forgiatura, sbalzo, stampi, fusione, incastonatura, finitura metalli, patinatura chimica, anodizzazione titanio e alluminio, incisione all’acquaforte, intarsio metalli, stampa a rullo, placcatura d’argento, lavorazione materie plastiche e incisione. I laboratori di gioielleria sono attrezzati con tutti gli strumenti necessari per smaltare, forgiare e fondere i materiali. Gli ambienti sono dotati anche di pelli, seghe, frese e macchine per la smerigliatura e lucidatura. Gli studenti, per i loro lavori, dispongono di spazi riservati. Prima del diploma, è richiesto di dimostrare l’acquisizione di abilità tecniche nel campo scelto. Opportunità di sviluppo professionale sono da ricercarsi nell’elaborazione di un portfolio personale, nell’ingresso in esibizioni e competizioni nazionali e nella partecipazione a seminari di stesura di curriculum, pianificazione carriera e competenze d’insegnamento. I campi principali di studio sono creazione di gioielli, incastonatura, incisione e disegno di gioielli.

Come specialista in oreficeria imparerai a trasformare l’auto esplorazione e l’auto espressione in forme tridimensionali per creare oggetti unici per uso e addobbo. La specializzazione comprende forme d’espressione sia indossabili che non. I progetti comprendono anche formati convenzionali come spille ed orecchini e forme sperimentali ed argomenti d’indirizzo di funzione, di disegno e di concetto. Ti specializzerai in una varietà di tecniche per la produzione della gioielleria, inclusi taglio, formazione, unione, fusione e rifinitura. Non ti limiterai al metallo e ad altri materiali tradizionali ma diventerai capace anche di incorporare articoli come perline, plastica, vetro e creare oggetti all’interno del tuo lavoro.

Gli studenti verranno a contatto con le tecniche più avanzate attraverso l’esplorazione di progetti personali che servono per scoprire il contenuto personale. Imparerete inoltre l’arte dell’incisione, tecnica avanzata della gioielleria. Il tuo lavoro evolverà dalle tue idee e ricerche, attraverso l’esplorazione della filosofia del disegno. Sarete anche introdotti nelle pratiche di commercio.

Il dipartimento di produzione e disegno di gioielli cerca di sviluppare l’originalità e le risorse degli artisti per eccellere professionalmente. L’esperienza in studio serve per completare il curriculum.

Gioielleria offre una concentrazione bilanciata d’aspetti tecnici ed estetici.

L’allenamento pratico e le questioni specialistiche sono necessari per l’abilità’ creativa e l’evoluzione espressiva e concettuale d’ogni studente e’ lo scopo essenziale del dipartimento.

La costruzione delle idee è portata avanti attraverso la pratica di queste tecnologie che includono fabbricazione, gettata, modellare, forgiare, formare, saldare e fonderia.

Uno studio del movimento delle arti moderne e’ considerato elemento integrante per chi segue questo programma. Gli studenti sono esposti a diverse prospettive professionali ed esperienze.

Attraverso un curriculum incisivo e rigoroso, il dipartimento prepara gli studenti ad un ingresso professionale nella gioielleria. Con il diploma finale, gli studenti ambiscono a diventare artisti indipendenti, insegnanti o disegnatori o a trovare impiego in un’industria. Spesso queste occupazioni vengono combinate. Gli studenti possono concentrarsi sulla produzione dei gioielli o sul disegno dei gioielli.

La tecnica di creazione dei gioielli chiamata "open work" è stata ampiamente utilizzata a Firenze sin dai tempi del Rinascimento. I motivi principali sono fiori e foglie. Con un corso di un mese, i principianti saranno in grado di completare un braccialetto. Per coloro che hanno precedenti esperienze in creazione di gioielli, le possibilita' sono quelle di completare due anelli con pietra incastonata e semipreziosi colorati. Inoltre: ciondoli, forati, bracciali e altri lavori originali.

La tecnica di creazione dei gioielli chiamata "open work" è stata ampiamente utilizzata a Firenze sin dai tempi del Rinascimento. I motivi principali sono fiori e foglie. Con un corso di un mese, i principianti saranno in grado di completare un braccialetto. Per coloro che hanno precedenti esperienze in creazione di gioielli, le possibilita' sono quelle di completare due anelli con pietra incastonata e semipreziosi colorati. Inoltre: ciondoli, forati, bracciali e altri lavori originali.