Attraverso le lezioni, lo studio e le lezioni nel laboratorio, gli studenti nel programma Master dell’Accademia Riaci si concentrano su: l’identificazione di materiali tradizionali e moderni e tecniche di fabbricazione, la valutazione e la documentazione della condizione fisica e della natura ed il deterioramento dell’artefatto  durante il deposito, l’esposizione e la spedizione, la vasta gamma di tecniche e materiali utilizzati nella conservazione degli artefatti, i fattori fisico, estetico e pragmatico che governano la selezione del trattamento di conservazione, l’applicazione di principi fisici e chimici e la metodologia scientifica dei problemi della conservazione. Il curriculum prevede un’istruzione simultanea nelle specialità di pittura, carta e oggetti e nelle sottospecialità che includono materiali etnografici ed archeologici. Questo programma incoraggia gli studenti ad integrare le tecniche ed i materiali di tutte le specialità di restauro nello sviluppo delle risoluzioni dei problemi di restauro. Il dipartimento crede che il più gran beneficio educazionale sia quando gli studenti sono esposti ad una varietà di problemi nel lavoro di restauro e quando acquisiscono esperienza nel selezionare ed usare i materiali ed i metodi appropriati.

Gli studenti devono completare lo studio con una conoscenza completa del lavoro che prevede il magazzinaggio, l’esposizione e, quando è richiesto, anche l’imballaggio e la spedizione.

Il programma di restauro di dipinti fornisce agli studenti l’educazione e la preparazione per prepararli alla carriera di conservatori degli artefatti d’importanza artistica, storica e culturale. Gli studenti vengono preparati ad una crescita e sviluppo professionali durante la loro carriera e da loro la possibilità di continuare l’evoluzione della professione di restauratori. Viene sottolineata l’importanza della comprensione e del rispetto del significato culturale ed estetico degli artefatti che richiedono un restauro, i mezzi scientifici e tecnici per identificare i materiali utilizzati nella fabbricazione degli stessi e nel restauro e la comprensione delle loro proprietà, i modi ed i meccanismi del deterioramento dell’arte e dei materiali di restauro, le procedure e le tecniche utilizzate nella documentazione del restauro, l’importanza dello studio interdisciplinare che cura l’apprendimento creativo degli studenti nelle varie specialità di restauro. Gli studenti intraprendono dei progetti di ricerca, delle opere di laboratorio e dei seminari in speciali campi di restauro come la climatologia ed i problemi degli artefatti archeologici ed etnografici.

Esiste un corso di base per dare al candidato una comprensione semplice del colore e l’abilita’ per fare delle note visuali usando una varietà d’idee e di materiali che includono quelli utilizzati nella pittura di restauro. La cartella di lavoro serve a far raggruppare agli studenti le loro note, i campioni lavorati per i progetti, gli articoli, le idee e le opere delle mostre visitate ecc. E’ un archivio di referenza per un uso successivo.

Durante il corso gli studenti impareranno a : studiare i vari metodi di pittura legati alla tempera, all’olio e ad altri materiali, capire la storia del colore e dei materiali che legano, selezione di tele o di basi, preparazione della superficie, colori di base della tempera, uso dei colori ad olio e vernice, capire la chimica generale con riferimenti alla luce ed ai suoi effetti sui vari materiali, capire l’uso della ricerca fotografica per stabilire lo sfondo di un dipinto, riconoscere le principali caratteristiche del materiale originale di pittura (olio o tempera), acquisire tecniche di pittura e di disegno ed applicarle ai ritocchi dei dipinti, riconoscere le maggiori caratteristiche delle vernici usate, riconoscere le principali caratteristiche dei solventi, il loro scopo ed il loro uso, usare i materiali correttamente ed in sicurezza, sistemare i materiali correttamente ed in sicurezza, usare gli strumenti in sicurezza, capire le regole di sicurezza nell’uso delle vernici e dei solventi, capire i limiti della loro conoscenza e della loro esperienza e valutare quando e’ necessario chiedere consigli.